创作《骊歌》的李叔同先生早已逝世，成为了一个美好的回忆；小说《城南旧事》的作者林
海音先生也于去年离开了人间，又成为了一个美好的回忆；而电影《城南旧事》本身就是一个美
丽的回忆。三个回忆聚在了一起，可是能让我们看到的、听到的却剩下电影了。
回忆总是朦胧的，从朦胧中可以透出一种美，而童年的回忆更是如此。影片就采用了一种质
朴、清新的散文化风格，来表现这种美。整个电影的节奏很舒缓，悠然的《骊歌》和娓娓道来的
旁白、独白，为其节奏定下了舒缓的基调，而长镜头的运用则使得影片的叙事节奏减缓了。在这
种节奏里，在很好的摄影构图的帮助中卢沟桥、青瓦白墙、荒草园这些场景都如同古诗里的“小
桥流水老树昏鸦”，不但体现出自然美，更是因为包裹上了一层浓厚的感情而体现出一种人文
美，创造出一种近乎中国水墨画般的宁静、淡泊、简约的意境。尤其是影片临近结束，在父亲的
墓地上接连出现了六个燃烧般的红叶的镜头，无疑将影片贯穿的离愁推向了高潮。
回忆总是段落化的，总是由一个个故事，一件件小事拼接而成；而记忆中这些对故乡的小
事、故事总是浸淫在“淡淡的哀愁，沉沉的相思”之中。这其实就符合散文“形散，神不散”的
特点。影片就是由这样的两个相对独立的段落连接而成。它们都是小英子亲历的故事，可是由于
小英子的成长，两个段落有其不同。上半部分的小英子是个无忧无虑的孩子，因此疯母、弃女在
她看来有的只是好奇。从病床上苏醒，可谓是一种成熟的象征。她体会到了人世的复杂，小偷好
坏的难以分辨，宋妈儿女的遭遇，甚至父亲的离开。虽然小英子在成长，思想在成熟，可是影片
前后两段相同的是都没有对这些成人看来是大悲的事作出道德评价，而是让这些统统融化在了小
英子纯纯的笑脸里。小英子的眼眸，纯净得溶不下任何尘埃，给这世界蒙上一层梦幻般的明朗。
人世的挣扎与苦痛，在孩子的眼里滤去了浮世悲欢，还原成生命本来的模样。疯子也好，贼也
好，贫穷也好，富庶也好，在孩子的眼里，丝毫不带有任何人间烙印，她的眼里只有生命本身。
孩子的眼神，是非人间的。
总是有一些回忆并不表达什么，也表达着什么。电影用重复镜头反复出现井台以及后半段反
复出现的操场。它们本身所要提供的意义都是朦胧而不确定的，可是这样的反复并不只是呈现给
观众的，而是反映它们在小英子的记忆力反复出现，这就给两个场景带上了主人公主观感情的色
彩，也为观众提供了丰富的想象空间。
